1樓：鳥哥CAGE
電影攝製是所有藝術行為當中最複雜的，比較恰當的比喻是行軍打仗。拍電影在複雜程度上就是打仗，你需要錢，需要精兵良將，需要謀士，需要糧草，需要後勤，需要策略，需要執行，需要臨場應變……
好萊塢是製片人中心制，國內則是導演中心制。換言之，導演是這支部隊的將軍、總指揮官。
打仗無論輸贏，第乙個要封賞或問責的永遠是將軍。電影成敗，第乙個要讚許或批評的便是導演。
2樓：白駒匆匆
首先一部電影的好壞一定與每乙個參與創作人員有關係。但導演是直接受益核心，所以承擔主要責任。一部電影的生成，就像做一盤菜，各種調料烹製而成，而掌握火候從而融合一體的是導演。
好與壞都在導演的把握。但市場有時很畸形，科班出身的廚子，一定知道那種配料更好，但廚子的老闆說：我不要你覺得，我要我覺得 。
好手藝的廚子有很多，有名又能堅持原則，不向各方面妥協的不多。
可能說的比較亂，想表達的很多，最重要的是團隊裡的成員提供技術，而作者要把這些變成藝術。變成有受眾群體、能引起一部分人群共鳴的完整作品。
3樓：Linena
我見過有的所謂的導演在現場連監視器都不看，拍完全部才怪雙機位的攝影師沒拍好畫面沒統一。
拍完才怪演員演技差有偶像包袱老讓攝影師拍他好看的一邊臉。
這種拍出來能不是爛片嗎？
首先乙個好導演起碼要有從前期到後期把控的能力，而其他工作人員一般只負責一環。
比如化妝師定妝造導演至少需要確定造型是否可以。造型太醜總得改吧。
場景道具布景審美什麼的導演至少需要過目需要溝通。
演員演技太差，得手把手教吧。實在教不好的，用鏡頭表現用後期剪輯也得剪得不能太尷尬。
攝影師能拍好最好，拍不好導演也需要溝通怎麼才能表現出自己想要的感覺。
後期如果需要做特效導演至少需要提前設想好畫面後期才好做特效。
導演就是劇組的甲方，而其他工作人員都是跟他對接溝通的乙方。最後拍出的片都是以導演的意志和審美為主導。
就像關曉彤遇上好的導演好的團隊她也是有演技的，多少人因為影都不再黑她。但是她拍的甜蜜暴擊還有那部什麼空姐的。簡直是災難現場。
4樓：
爛的前提，是知道什麼是爛
知道什麼是爛，需要智力也需要勇氣
大陸電影多數都是導演核心制，或者講一人核心制，也就是說所有人都是以他/她為源頭來碼的。所以在這個前提下，所有的「爛」當然全部都要歸功於他/她了。
5樓：肥雪
一部電影有好多「參與拍攝」的工作人員，但這些人都不會在工作人員名單裡留下名字
比如場務、場務頭、燈光助理、攝影三助理（小助+軌道+焦點）、服化道、甚至哪怕是負責錄卡格卡的DIT、送水送飯送人的司機、演員自己的助理，一般都不會被外界所知道他們的名字
工作人員名單絕大部分都被導演組、製片組、投資方霸佔，既然都拿走了彰顯功勞的「榮譽榜」，心裡想著「只要電影成功了別人讚頌的都會是名字出現在這個名單裡的我」，那就應該揹負上失敗後所產生的罵名
成功了功勞是你導演組和製片組的，失敗了就想把鍋甩到其他工作人員身上？
未免太喪心病狂了吧
你為什麼會喜歡上一部電影？
thisis Isabella 我們只有一生的時光，但通過閱讀我們的生命得到了最大程度的擴充套件，彷彿度過了無數個不同的人生。網易蝸牛讀書芷菱 這句話正是我為什麼愛閱讀和電影的原因 看到我了嗎 不請自來，作為乙個電影人，一般到大眾會喜歡上一部電影，就是因為劇情。賈樟柯，因為看了張藝謀的 我的父親母親...
幾分鐘解說一部電影，是不是對電影製作者付出心血的一種浪費？
北冥 一部好的電影，情節場景上的細節幾分鐘是不可能講清楚的，只能大概的過一遍劇情，就像看了故事大綱。幾分鐘說電影如果只是粗略的過劇情，沒有任何延伸和思考，也不安利介紹電影，只能符合部分快節奏人群的要求。我覺得大的影視解說不會是這樣的水平，快節奏，產量高，成本低，回報也只是眼前的。我關注的影視解說基本...
影響你最大的一部電影是什麼？為什麼？
沉默年代 肖申克的救贖 肖申克的囚徒長期的監獄生活，使其 體制化 如同沒有人生目標的我們，被困在自認舒適的環境所同化而茫然失措。像極影片中的老布身體的自由，精神的監牢。 麻辣電影 當幸福來敲門，這部電影是在我人生最低落的時候看的，也是因為這部電影讓我挺過了人生最困難的那段時光，所以這部電影對我來說是...