1樓：美術叢老師
首先踏實地臨摹，臨摹要從幾何形體開始，直至靜物組合。然後是寫生。嚴格把控起稿的準確程度。做到一絲不苟，強迫症加完美主義。
2樓：美術領域愛好者
學習素描的話，一般是分為這四個步驟
步驟一：起稿
1、動筆之前要進行形體結構分析。描繪物體的外在形象，首先要了解它的內部構造及弄清內部結構對外部的影響，在此基礎上分析物體的外部形體特徵。
2、了解了畫面物體的形體構造後，就要考慮畫面的構圖。構圖是靜物寫生中重要的一步，它決定作品的成敗，初學者要特別注意。
步驟二：畫大關係
1、對被描繪物件進行全面的觀察，做到動筆之前心中有數。起稿要從大處著眼，安排好畫面構圖，使畫面主次關係明確，並注意黑、白、灰的布置，形成既有對比又有統一的整體。
2、確定好構圖後，按比例確定出物體的位置;同時，注意畫面的整體關係，保持均衡穩定又富於變化的效果。大的位置確定後，根據物體的形體結構關係，畫出每個物體的形象特徵，並劃分出大的體面關係。
步驟三：形體塑造
1、在大的體面關係統一的基礎上，加強對每個物體的認識。根據形體結構分析的結果，對物體進行體塊的塑造，使每個物體都具有較強的體積感，著重表現大的形體關係。
2、虛化調子，用紙筆或紙巾把浮在紙張上面的調子糅進去，注意物體的結構的地方，稍微強調一下。
1、這一階段的描繪，既要對物體進行深入細緻的刻畫，同時又要兼顧畫面的整體關係。
2、要把握整體，不要平均對待畫面中的所有物體，要從整體出發去刻畫區域性物體，使其在整體中發揮各自的作用，把對整體有加強作用的區域性保留或進一步強調，把對整體有破壞作用的區域性進行大膽減弱甚至完全捨棄，使區域性為整體服務。
3、深入調子，進一步區別物體的素描關係及色調，用小紙筆，邊畫邊蹭，明確具體色調等。
3樓：我是黑色的包子
1、學素描要鍛鍊兩手功夫，一是眼睛的比例觀念，二是按步就班的作畫習慣。
2、用輔助工具測量的方法，對學生並不是好助手。拐棍拄長了，腿腳就不靈。學素描練的就是眼，要把眼睛練成最靈敏的比例尺。用眼睛去估計比例，不要依賴工具！
3、距離實物遠些，你所見道的物體當然小一些，距離拉近了，當然大一些。
4、所謂「大眼光」就是整體觀察。當你看到乙個區域性時，能夠自覺的與區域性外去比較，從而把握這個區域性的分量這就是大眼光。
5、「整體」與「大體」是兩個不同的概念。大體是大約的樣子是較為模糊的近似值;整體是指全體區域性有組織的結合，是精確的組織關係。
6、素描的語彙不外乎黑、白、灰三字，它所表達的是形體與空間。
7、一幅素描起碼應該具備三個方面的成功：一是形體結構準確，二是黑、白、灰大層次分明，三是中心焦點突出。
8、中心焦點是有視覺習慣形成的。所謂焦點，在客觀上應該是在結構中最有特徵、又最能展示形體與空間部位的。一般的說，它常位於畫幅前景接近中心的部位，它是中心，也是重心。
像素描就應有點偏心，如果平均用力不僅破壞了整體感，也違背了視覺的真實。
9、所謂「寫生」，並不是客觀原形的翻版，它允許也應該在美的指引下憑主觀意念去集中、增刪，在這個意義上講，寫生已經是創作了。
10、要十分注意畫面的縱深，就是指物體的體積狀態和物體之間組成的空間狀態。儘管素描要解決的問題很多，但重點就是這個縱深關係。這並不是畫面本身自然具有的因素，缺乏縱深，就不是畫面，而是紙面。
因此，當觀察實物的時候，眼光不要一味地上下左右去看，而應當由近及遠、從前向後去延伸擴充套件。用眼睛追索這個空間，才有可能用鉛筆去開掘這個深度。
11、用輪廓線來認識世界，不應是初習素描者的課題，而先要學習用立體的觀念來研究世界。
12、第一是結構，第二才是光，黑白則是它的附屬物。我們只是借助黑白來認識形體結構，但有時黑白也會歪曲形體結構的原來面貌。
13、結構的透視變形色調的黑白相稱，對邊線的虛實處理，三者共同擔負著表現空間與體積的任務。
繪畫技巧
4樓：
像素描都是從簡單靜物開始的
1．確立構圖
推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變化，避免散、亂、空、塞等弊病。
2．畫出大的形體結構
用長直線畫出物體的形體結構(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結構關係
準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。
3．逐步深入塑造
通過對形體明暗的描繪(從整體到區域性，從大到小)逐步深入塑造物件的體積感。對文要的、關鍵性的
細節要精心刻劃。
4．調整完成
素描系統學習小技巧
深入刻劃時難免忽視整體及區域性間相互關係。這時要全面予以調整(主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等)，做到有所取捨、突出主體。
形體素描
以結構線條來描繪物件的素描，我們暫且稱它為形體素描。在這種素描靜物畫中，作者對被描繪的物體以幾何形體結構為原則，予以簡化和強化。由於採用透視的截面剖析的描繪方法，物體的結構組合關係以及物體的前後、左右的空間狀態在畫面上肯定、明確，清晰可見。
這種形體素描的優點在於鍛鍊學生對形體結構的理解能力與空間的想象能九由於線條本身具有
多種的表現力，因此，使學生的藝術表現手段更為自由、生動。結構線的運用，直接表現出和暗示著物體之間的質量、體積、遠近、方位、對比等特點，並且排除了那種如實的描繪物體明暗和細節的方法，代之以線條表達形體複雜的體與面的結合，因而獲得比自然形態更強烈的藝術形象。
用鉛筆畫明暗的方法：
1).鉛筆直立地以尖端來畫時，畫出來的線較明了而堅實；鉛筆斜側起來以尖端的腹部來畫時，筆觸及線條都比較模糊而柔弱。
(2).筆觸的方向要整理才不致混亂。
這些是我幫你整理出來的入門知識~其他深入的去這裡面看看吧~學這個是要很大的耐心才可以的！
怎麼學習素描？
MarKA 當你們覺得素描不要糾結細節 自由的畫法是非主流的時候，起碼要明白一點 當下的中國素描是蘇聯傳過來的，把乙個小眾的東西搞成了主流。造型邏輯學院 的答案已經講的很明白了。從素描在古典美術時代的作用，到萬惡的蘇聯素描都講的很對的。補充一下怎樣學習素描的個人觀點 不管是結構素描還是需要上調子的素...
大家初學畫畫時，是怎麼有效自律的學習素描的
饅頭麻麻 然後再繼續臨摹，換換畫的風格，可以臨摹漫畫之類的，也好看。等你畫了很多了，對專業度要求高了再學素描也不晚。如果你是學生，要藝考，那就趕緊找老師系統學習。但是，如果從提問到現在，一直沒有動筆畫的話，那說啥也沒用了。行動起來吧！加油！ 大樹 題主情況是不會吧，如果不會畫那就報班就行了，畫室或者...
像素描時形不准要怎麼練習可以有效提高？
李夢夢基礎繪畫社 想把素描的形體畫準最最重要的是掌握方法，不要相信天賦，掌握好方法，都可以畫準，不說畫的一模一樣，起碼看起來舒服。第一，要多觀察，多對比。畫左邊的時候對比右邊，畫上邊對比下面，從整體構圖，到細節刻畫，都要多觀察和對比。第二，觀察物體大的比例結構，用幾何圖形概括大形狀。用長直線概括大的...