導演眼中的電影與觀眾看到的電影有什麼不同

1樓：宮本

自古套路得人心。

可以先看看電影的發展史，從黑白無聲電影，到蒙太奇拍攝手法，還有攝影的知識，導演是用專業來表達。

外行看熱鬧，

內行看門道。

2樓：痞諾槽

導演眼中的電影多少都會折射出自己的一些經歷，尤其是國內的一些電影導演，委婉一點說他們其實很喜歡自我藝術的體現，說白了就是非常的裝X、過於自我。而觀眾眼中的電影，個人覺得，大多數的觀眾其實去觀影，更多的是想通過電影尋找自己的一點共鳴。

3樓：Matcha甜

這個問題就好比，我們眼中的自己，和別人眼中的自己。

我們覺得自己的想法都是客觀的，在別人看來未必。

那麼電影也是一樣的，導演覺得好的上天的東西，未必觀眾認可。說到底大家觀察的點不同，共鳴的東西不同。好的導演，就是可以將他想表達的東西傳遞的準確，讓觀眾能夠感受到~

4樓：毛毛

我知道的導演一般不會看當前的院線電影，因為導演通常更在意看電影語言的運用，取長補短，而當前的院線電影在電影語言的運用領域基本沒有什麼創新。就好比寫故事會的，文字水平都很一般，能講好故事就行。但作家不是這樣的。

5樓：芳草萋萋

導演眼中的電影就像自己寫的暗喻，隱喻，引經據典的小樂子，小情懷，等人破解，又覺得這種小眾的情懷能覓到知音，就看是否有人能get到那個點。

導演甚至覺得那個點，體現了自己最內心深處的東西，那乙個鏡頭，最有含義，最有自己未說出已表達的情愫，而看中的就是體現了卻未說破的。

但是觀眾眼中的電影，就是自己體會的點。自己感動的點和導演希望看到的點不一定是一樣的。甚至可以說壓根是不一樣的。

導演的情懷，含有很深的時代烙印，他所想體現的，一定是他的印象最深的東西。而市場觀眾相比導演一般較為年輕，看到的體會的，閱歷也好，說人生經驗也罷，不是同步的。

導演表現的可能是痛點，而觀眾看到的可能是搞笑點。周星馳的電影，有多少人第一次看只會笑。等年紀大了，人笑著笑著哭了。但這樣的電影才有深度。

電影如果一眼看過去，觀眾都看懂了，那也就沒有了深度價值，沒有人想再反覆看去體會深意。