為什麼有些電影如肖申克的救贖,霸王別姬,竊聽風暴,綠皮書這類看起來有點沉悶,得分卻很高?

時間 2021-06-02 17:24:34

1樓:人亦聖

劇情片需要靜下來看,最好自己乙個人乙個房間慢慢欣賞!每一絲細節都不能錯過。肖申克的救贖看的是乙個男人數十年如一日對自由的不懈追求。

霸王別姬層次比較深,我文字表達不來,但是單看哥哥的盛世美顏和演技就夠了!另外,辛德勒的名單3個多小時豈不按你說更加沉悶~

2樓:Joker

瀉藥...敢問題主感覺沉悶的點在哪?

三部電影的主人公命運多舛,人生跌宕...如果這些電影的情節,演員的演技都無法讓你產生代入感...真的很想知道那些電影你會產生代入感?會跟人物產生共鳴...

3樓:山丘中吹風

兄弟你是不是不知道文藝片和商業片分類啊?

提問者的確是對於電影了解不多

先說一下文藝片

文藝片是文學藝術影片的簡稱。文學性和藝術性並存,區別於商業電影。有人說最成功的文藝片就是商業電影。

電影是第七藝術,集合了文字、影象與聲音三種文學表現形式,所以欣賞電影要求有很高的審美性。

再說一下商業片

商業片是相對藝術片和紀實片而言的。指的是以票房收益為最高目的、迎合大眾口味和欣賞水準的影片。代表影片有:《阿凡達》、《虎膽龍威》、《變形金剛》等

再說一下二者區別

文藝片是趨向於藝術並融合社會內涵將部分人生道理或者批判物件重新揉碎構建展現給受眾

目的是培養人感知、鑑賞、創造的能力

商業片是為了迎合觀影消費者的需求而進行創作的,根植於利益物件的生活需求

目的是掙錢

商業片創作資金的高投入、通俗和主流是影片的特點,導演首先必須考慮的是觀眾的口味,自我個性的展示則在其次。

文藝片,更側重影片的文學性和藝術性,透過對人性和生活等多方面的反思,表達比較深沉並有內涵的東西,而且,這些表達出來的東西是非常有個性的,題材的選拔、闡述的角度、鏡頭的運用等等,都有導演的獨特風格。文藝片導演對自己的表達和闡述超過了觀眾的感受,所以這類影片往往會挑戰觀眾的感受,並刺激他們進行思考。在形式上文藝片也對故事的完整性和邏輯性有自己獨特的標準體系,往往在結尾留給觀眾的是更多的疑惑。

所以,電影真正表達東西和觀眾所理解的會有偏差。所謂仁者見仁,每個觀眾從電影中所「讀」到的很類似卻又不盡相同如此,正是文藝片的乙個魅力所在。

最後說一下高分的原因

物質的視覺屬性會直接對映到觀察者的意識中

《肖申克的救贖》為什麼要叫《肖申克的救贖》而不是《安迪的救贖》?

FFFUI 首先,那座監獄叫做肖申克,而裡面的人都是犯了過錯進去救贖的,然而那麼多年卻沒有真的意義上得到救贖,只是被體制化了,使得他們即使出獄了也找不到真正意義的生活。第二,安迪進去為妻子救贖,他看到了監獄裡的黑暗,不滿於這種體制化,用自己的行動改變了這座監獄的環境,夥計們隨著他的改變感受到了前所未...

《肖申克的救贖》到底救贖了什麼?

程離 初看肖申克的救贖是乙個倒霉直男癌逆襲的過傳奇 在看肖申克的救贖,老瑞德離開監獄後茫然赴死的決絕觸目驚心 監獄囚禁的不僅僅是囚犯,還有獄警 監獄囚禁的不僅僅是肉體,還好靈魂 肖申克救贖的恰恰也是如此,勺子地道,多年布局,支撐他的是無罪的靈魂,巧妙布局,劫走獄警的不義之財,他完成了身與心的雙重救贖...

《肖申克的救贖》中安迪救贖了什麼?

RUAAA 別的我不懂,我只知道他救贖了瑞德電影裡就兩個人正常出獄,乙個老頭子,乙個瑞德。乙個五十年,乙個四十年。老頭子出去後,融入不了當今的社會。畢竟誰會要乙個過時的老頭子呢。沒有朋友,沒有了希望。最終絕望。而瑞德也是如此。但瑞德又不是如此。最終的他有一片矮牆,一棵橡樹,一塊石頭,乙個朋友,一處歸...