1樓：愛吃甜食的Devil
考慮到整體與區域性的關係，一般一些顏色和線條就能表達完了，複雜到需要素描的主題不多，沒有那麼多主題允許在一小塊地方上畫上幾十筆，這抽象都抽亂了
2樓：North joke
素描的訓練目的是為了練習造型能力，抽象畫是沒有具體的形狀的，所以只用素描的手段來起稿或作為前期的勾勒創意，色彩的可能性在抽象領域有很大的發揮空間，題主試一下就知道了～
3樓：PuPu
基本的素描只是基礎。並不能講它是藝術除非你把它表現的更個人你懂嗎？就並不是標準的統一數學試表達素描單一不是藝術家容易選擇的形式所以大多會選擇可以承載更多元素變化的色彩或油畫等載體只有個別藝術家比如國內的冷軍。
把素面做到超寫實成為另一種藝術形式追求一種極致也是個別現象這樣你明白嗎
4樓：東坡有禿驢
單色繪畫，也就是素描，相當於草稿，是繪畫的一種草稿形式。在抽象畫中也不例外，在西方繪畫中素描是繪畫的基礎形式，大部分完成的作品都不是素描。
5樓：Alphonse
因為色彩本身就是乙個很重要的抽象元素。素描的工具不論是鉛筆，碳條還是索斯，綜合來說繪畫的效果都是線性的，而色彩的工具（刷子，扇筆等）綜合來說相較於素描是面性的。即使素描可以達到面性的效果，但是素描的面只能是在明度上發生變化，而色彩變化整體比其多了乙個維度，也就是色相，所表達的情感也就更豐富。
而且色彩工具產生的效果更多，隨機性更強。你可以點，塗，勾，掃，出現的筆觸效果是完全不同的，而素描的工具就很侷限了。
基本上素描就這兩種筆觸，乙個是筆橫過來的掃蹭，筆觸鬆動，乙個是線，筆觸緊密。素描並不能形成完整的面筆觸，所謂的面其實也是由排線構成的。
其實也有不少的抽象作品是單色的，也是一種素描形式，只不過是用顏料繪製，原因就在於色彩工具效果更豐富。這種多變隨機的效果是畫面構成的一部分。
蒙德里安《灰色的樹》，強烈多樣的筆觸為畫面增加了立體性和構成感。
再者，傳統來說，素描是一直作為色彩作品的草稿來服務的，大多數時候畫家並不會把其作為乙個單獨的作品對待。很多抽象畫創作之前都會有素描的草圖，所以某種意義上說抽象畫是有素描形式的，只是不具有最終作品的完整性，是一種草稿。當然這個原因是次要的，隨著工具的發展，也開始有人用素描進行創作，但是如我所說色彩是個重要的抽象元素，所以大部分抽象畫還是色彩。
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