乙個非專業的學生怎麼在一舞台劇面試上在一群專業學表演的學生中脫穎而出

1樓：劇毒格仔

首先，專業的和非專業的沒法同日而語的。但是，導演選角看兩點：1 與目前在做的劇目中角色的契合度。

如果你本身恰好就是貼中那個角色，確實本色出演很佔優勢。2 專業素質，這個不只是本身表演課的功底，還有臨場學習的能力。能最快消化導演意圖，做出來。

3 台詞/形體最基礎的要求，是必須的！

2樓：DBAA

乾淨，你所有比專業演員的優勢就是你沒學過東西，所以最自然的表演給人最真實的感覺，盡量展示你的可塑性，別套用模式和方法，這是很多導演想看到的可能性。

當然，專業素質和技能是最重要的，短時間內學不來就不要學了，容易四不像。

3樓：王小可

怎麼講呢，個人覺得靈氣和潛力也是很重要的吧。導演選演員可能選的不是一上來演的最好的，而是最有空間調整成他想要的樣子的（比如演員的誕生裡，周一圍和凌瀟肅那期，陳可辛說雖然周一圍很好，但是瀟肅調整的空間比較大，大概這個意思）所以去的話，自信，然後每一項內容仔細思索其中的內在情感吧。認真思考。

認真體會。

還有就是心態放正:)加油

不怎麼會回答。嘻

4樓：lyoma夢澤

簡單回答一下：別想了，沒受過專業訓練的人憑什麼覺得能在一群專業訓練的人面前脫穎而出？是台詞好的不得了？

還是表演細膩？還是你天生就和角色貼近？除非主創人員有意要找一批沒受過訓練的人來表演，另成一套風格，否則很難達到。

表演是一門學問，請仔細研究過這門學問之後再說和專業的比拼！

5樓：黑貓不睡覺

大方自信認真謙虛

術業有專攻

記得以前有個題目叫普通人和職業總動員有多大差距記住了一句不要拿你的愛好去挑戰別人吃飯的本事

6樓：源源

為什麼會有非科班出身的演員依然演得好？

因為他們大多有自身的特點，如外貌，形體，以及自然的演技，天分也是包含在其中的。

為什麼要表演的比人家科班出身的好？為什麼要博得導演的賞識？

我不清楚你的個人意圖是什麼，如果你是為了讓自己脫穎而出，為了表現自己，那麼我建議你靜下來，反省反省自己。除非你的表演修養非常好，表演專業的學生該有的素質你都有，甚至你能超過。

演一場戲，並不是要看你自己演的有多好。乙個演員自己沉浸在自己的世界裡，不去理會其他演員，不去真誠的與其他演員合作，能成嗎？

一部戲裡面的角色定位很重要，你應該懂，主配角，男一男二，女一女二，群眾演員等等，你接到了什麼角色？你的角色定位是什麼？演男一就演好男一，演配角就演好配角，不是男一就光鮮，配角就暗淡，演好自己要演的角色，抓住角色內心的情感，把角色演活了，導演能不喜歡你？

什麼是好演員？就是無論自己腕多大，導演讓你演配角，你演的很不錯，還不搶戲，本本分分，這才是有德的演員。給你乙個億的片酬，你得知道自己值不值這個價。

學藝術的大都講究「德藝雙馨」。

還有，你憑什麼覺得乙個科班出身的演員會比你差？你別忘了人家是受專業訓練加氛圍薰陶的，你僅僅是學了幾項沾邊的技能而已。你憑什麼覺得人家學了那麼久就一定比你差？

接到了劇本，先看角色定位，你是屬於主、配、群演中的哪一位，看角色的年齡，是否有方言，與其他角色的關係，閱讀台詞分析人物性格，根據角色性格特點，分析人物的體態造型、語氣。講台詞時要口齒清晰，記清楚演員的位置排程。

「最近和學表演專業的同學一起演出，我該如何向他們學習來提高自己的演技？提高自己的修養？演出過程中我需要注意哪些問題？」

7樓：心底有岩漿

其實不管專業不專業，我覺得第一是態度

評委也不是傻子，知道你非專業出身的，但只要你肯琢磨角色，大膽的按自己的理解演繹出來，當然很多肢體細節，表情細節不是一朝一夕就能做出來的，需要過硬的專業。

總而言之，希望題主能用心吧，如果再多說點什麼可能就是先解放天性了，至少肢體上要開啟，一些動作粗糙些沒事，要到位。