1樓：醉優解
沒有到過噗哧，不過逗伴去過兩次，一次當觀眾，一次開放麥，說一下我的想法：
逗伴每週有星期四和星期六兩場，星期四在南山，星期六在地王，南山的我還沒機會去，畢竟不在深圳工作，地王因為是個旅遊景點，所以進去是要門票的，不過聽脫口秀本身不需要門票。
相比於二人轉，相聲和小品，國內的脫口秀演員太少——不只是優秀的脫口秀演員少，而是脫口秀演員的基數太少，且沒有相對而言成熟的培養體系，我1月末第一次去逗伴，那場乙個半小時，一共六七個演員表演，整體而言都還不錯——除了最後那位照著手機讀從網際網路上抄襲到的段子的大哥，這樣的水準算是相當超值的……emmmm，想不超值也挺難的，畢竟不收錢。下面的觀眾也比較捧場，算是其樂融融，當然也有一些接受不了提前退場的，不勉強，但是很遺憾，台上的演員開著台下的觀眾離開，感覺真的很辛酸。
散場後和白蘿蔔聊了半個多小時，交換了一下想法，然後決定了，年後一定要親自來試一下的。
在台上說完之後，愈發的感覺到這一行的艱難，首先你要自己寫稿子，寫完了還要背下來，要控制節奏，還要在現場觀察觀眾的反映，真的挺考驗人的，而且，最重要的一點是：不賺錢，甚至往裡貼錢，需要用愛發電。比如我，到深圳一趟。
路上得一兩天，來回得四五百，所以乙個月基本上只能去一次。要走這一條路，真的很難，我也想知道，自己能走多遠。
2樓：Richard Lue
是！首先，相聲和二人轉都已經有幾百年的傳承歷史了，大量的笑料包袱已經被幾代人反覆錘煉斟酌過了。
其次，相聲和二人轉最初的表現形式都是撂地演出或草台班子，與演員面對面的觀眾已經幾億不止。演員不僅學活，大量的現場反應得以讓演員更了解哪怕乙個字、乙個表情、乙個動作對現場效果的影響。
第三，相聲和二人轉都有嚴格的師承傳授，最精華的部分往往是圈外人摸索一生而不得的，幾百年的沉澱積累可能用乙個上午就傳授給乙個十幾歲的徒弟，而脫口秀演員可能一輩子摸不到這個門路。
第四，脫口秀多半在電視上演出，即便有劇場，規模也無法和德雲社、劉老根大舞台這樣的專業團體比較，沒見過觀眾的藝人是沒有生命力的。
最後，脫口秀作為一種外來的喜劇形式，難免水土不服，在很多表達方式上還缺少和觀眾的磨合，建議脫口秀演員買一本《笑林廣記》看看，了解一下中中國人的笑點在什麼位置。
3樓：脫口秀牙籤
我是逗伴脫口秀的其中乙個演員。我來回答一下這個問題。我覺得現在肯定幹不過。
原因是：德雲社和劉老根他們是經過嚴格的舞台鍛鍊，而且有紮實的現場喜劇表演的基本功。
我們逗伴脫口秀的演員全部是半路出家，而且從舞台練習上根本沒有前兩者的十分之一。
乙個成熟的脫口秀演員，會將自己的價值觀，世界觀轉換成脫口秀段子。
喜歡這個脫口秀演員，就是喜歡他這個人。
基本上，脫口秀演員台上是怎樣，台下就是怎樣（肯定有孤例，人是複雜的，一刀切肯定不可能，根據我觀察大部分是這樣。）
而劉老根和德雲社的演員更多是舞台演員，我們很難看見他們私底下的人是怎樣的。
所以脫口秀演員如果成為明星，肯定是找到接受他的觀眾群達到一定基數了。
脫口秀演員成為乙個成熟的演員，起碼七年或以上吧。
現在中國做脫口秀從09年開始算，也就8年，大部分演員也就講了三四年，等多幾年，可能會出來。
為什麼對脫口秀演員來說脫口秀有線上和線下之分？
子寅 線上的節目，綜藝元素佔比較高 線下脫口秀，就是純表演，沒有導師 打分 評比之類的元素。當然線下也會有一些比賽，但目前數量還較少。總體來說，線上偏形式，線下偏內容。 不知為何道友請我作答，但我覺得這個問題挺有意思。在我看來，最根本無非受眾不同。線上觀眾更偏向於梗也就是內容本身而非細節化表演 網際...
《脫口秀大會》第三季總決賽羅永浩的脫口秀首秀是什麼水平？
刻薄小北 說實話，這個問題對於大部分非行業內的人來說，確實超綱了。所以，你應該問，老羅脫口秀首秀，真的好笑嗎？當然了，我也只是乙個普通聽眾，非業內人士。說仔細點的話，我很認同老羅的某些價值觀，人就應該這樣。我只說我的真實感受，13分鐘的內容裡，我一度哽咽，就是心疼他，總是這麼輕描淡寫地揭開那些傷痛，...
怎樣說好脫口秀？
秦冰 脫口秀首先當然要敢說能說，也就口才和自信。敢說需要你勇於突破自己固有的形象和大眾的固有認知。再說說能說這一條 第一需要肚子裡有貨，也就是有好觀點可以傳達給聽眾 第二需要幽默多變的表現形式，你的表達可直可彎可強柔，讓聽眾加深印象，樂著樂著就把你說的記到心裡了 第三需要好的觀察能力，善於發現和積累...