乙個合格的職業樂隊吉他手大概在什麼水平？

1樓：堂吉訶德的春夢

職業這個說法本身就不是乙個可以嚴格量化的詞。但從字面意思來看，即是可以以做樂隊為職業。

那麼職業就是跟市場掛鉤的，職業不能簡單地等同於專業，這個概念得要搞清楚。

所以就會出現不同取向的職業樂手，有以技術見長的，有以表演見長的，還有以講相聲見長的，正是因為有這些取向上的差別，或者說是市場需求的差別，所以出現了題主所說的「良莠不齊」的現象。那我分別從上述三個方面來闡述一下我的觀點。

一、技術向

1.扒譜。無論你是跑夜場的，還是做中國好聲音的，扒譜的能力，都是乙個基本需求，扒得準，寫得清，這是底線，有些樂手，寫的譜子只有自己看得懂，這是不行的（很慚愧，本人剛入行的時候，也是這樣），因為無法跟其他樂手有效地溝通，排練的時候會把所有人的耐心都耗光。

2.演奏。扒得出，還得彈得準，不然譜子就是廢紙，這就要求樂手的基本功，從樂器技能，到視奏能力，都必不可缺，否則演出要出問題。

3.即興能力。即興伴奏或solo能力是要的，因為演出過程中難免會出現各種各樣的問題，比如歌手進錯段落，跟錯口子，如何瞬間圓回來，自己solo一半突然忘了，如何順利地solo完，都直接影響著乙個作品的演繹完整性。

二、表演向

1.肢體動作。瞎幾把扭是很難看的，彈得不好，但是扭得漂亮，也是一種本事，要麼好聽，要麼好看。

2.服裝。有沒有舞台範兒，跟衣服很有關係，鉚釘皮褲，一看就搖滾，運動套裝怎麼都搖滾不起來。

3.髮型。小學生式平頭，是酷不起來的，量你怎麼扭，都沒用。

4.砸琴。如何找準時機砸琴和跪下，直接影響你能獲得的尖叫聲。

三、德雲社向

1.普通話。帶著口音講段子，誰聽得懂？再好的包袱也毀了。

2.甩包袱。跟其他人相互逗捧，甩出包袱，是需要設計的，如何把注意力吸引到舞台上來，形成台上台下互動，從而推高氛圍，考驗著樂隊每個成員的說學逗唱功力。

3.配合歌手喊麥。鼓動觀眾舉起雙手，丟麥大合唱，不是只有歌手就能帶起來的，吉他手的頭髮甩得激不激烈，也很重要。

想到再補充。以上。