1樓：無謂臧否
我覺得廣義上幾乎所有事物都算「藝術」。
關鍵在於什麼個體，對另乙個個體如何作出怎麼樣的解讀。
藝術評價上不應該把深刻的想法和感性表達所繫結。
既然強調思想本身，那技藝本身也是思想的一部分。表達方式本身所屬的體系，水平的高低，也是一種所屬背景的烙印。
行業內部的評判價值，是屬於當下這個體系的。
客觀評價一件事物在跨時空上的價值和影響，必然會是所有評價體系的碰撞。包括理性的，感性的，面對自己的，面對他人的，面對世界的，面對感官刺激的，面對深刻思考的……
感性雖然是客觀事物的誕生結果，但由於外在條件的無限性，還是特殊化的，是偏向個體化的表達，造成了不同個體在理解上有天然的隔閡，有無共鳴只是取決於隔閡的大小。
因為把隔閡理解成層次門檻，而轉變為「稀有」，在「物以稀為貴」的客觀價值體系下，感性的表達有了過多的溢價。
其實真正有價值的還是感性背後帶來的理性思考。因為人的感性也是客觀事物的運作結果。
2樓：sky和霍去病
藝術工作本質上是一種觀測，用我們的感受作為工具，去測度整個世界。
所以說它既是外向的也是內向的，它是刻舟求劍的工作，是用砂子在海灘築起城堡的工作，是在天空寫下名字的工作，它無所不包，卻也空空如也。
它的難度也就在於此。
無數這個行業的捕風者或者是逐浪者，都似乎從想從中尋找到某種規律，但每一次爆款或者說傑作的出現都是對之前規律的反動，然後被那些勢利的規律納入其中，等待再一次被顛覆。
也許相對讓人踏實的方法，是把「自己」作為真正的觀測物件。這一肉身以及精神世界，是你所處的這一方水土所形成的文化記憶、所形成的社會行為模式、所形成的人性精神特質的集合體。
它是必然性與偶然的莊嚴結合體，是普遍模式與個性的雜交產物。
在足夠坦誠和細緻的傾聽中，你也許能聽到「天道輪迴」的恆定鐘聲，現代與傳統相撞時某種摩擦的咔嚓聲，聽到人性裡面某種有節奏的變化：
它在隱藏什麼？它在訴說什麼？它在渴望什麼？它在吞噬什麼？
它不想被馴服，但又時刻準備著臣服在所謂真正的信仰腳下。
3樓：吧啦吧啦嘿
藝術是什麼，
藝術，不是書籍中的那些粗淺庸俗的論調
不是名人樂師不值一提的人生經歷
藝術是生活中所有值得被放大的美好
是任何人對生活的美好追求
是來自生活的奔放狂熱
生活即是藝術
4樓：Evonne
在我看來，藝術的形式只是情感外化的媒介，靜是藝術，動亦是藝術，只要你還有情感、有思考、有不斷學習和認真面對生活的狀態，藝術就在你的心裡，在你生活的空間和時間裡，在一切的喜怒哀樂裡，能看到、聽到能感受到的藝術都是你所賦予它的意義
5樓：圍城
回答「什麼是藝術」比回答「藝術是什麼」容易得多，前者是做判斷，後者做定義。但顯然藝術是一直在變化的，也就是說，什麼都可以是藝術，但也都可以不是藝術。
6樓：
智慧型包含兩面，一面是感性的，一面是理性的。
感性的這一面便孕育了藝術，理性的這一面則孕育的是科學。
有些人覺得感性和理性是對立的，其實不然，感性的領悟能給理性的思考以靈感。
這也是為什麼很多偉大的科學家同時也是藝術家的原因，如果沒有靈感，僅僅靠理性的思考，科學是不太容易有所突破的。
達文西愛因斯坦
所以在我看來，藝術就是被賦予了靈感和傳遞著靈感的載體。
同一件藝術品，由於經歷的不同，每個生命個體所感悟到的都不盡相同。
作者原本想賦予其中的內涵其實也並不重要，就如同「一千個人心中有一千個哈姆雷特」一樣。
所以藝術既沒有絕對的欣賞標準，也沒有高下之分。那些顯擺自己所謂藝術欣賞水準的人其實根本不懂藝術到底是什麼。只不過把藝術當成了顯示自己高人一等的工具，這是對藝術最大的玷汙。
你有你的生活，我有我的經歷，我們所能感悟到的東西本就不同。將藝術欣賞統一在乙個標準上，將原本就應該感性的東西理性化、標準化，這難道不愚蠢嗎？
7樓：豬小小
這個問題曾經一直困擾著我，後來因為身體原因在床上躺了三年，終於想通了，我就直接說了。
藝術
是社會未來文化發展方向的直覺。
藝術家。
是一群對社會細微變化十分敏感，並且又有著強烈表達意願的人。
藝術品這個社會總是在不斷發生著微小的變化，藝術家有敏銳的感知，說不上為什麼，但就是覺得這個社會不一樣了，於是用自己的表現方式進行表達。這個表達的結果就是藝術品。
既然藝術是一種直覺，是直覺那麼就有可能失誤。所以並不是所有藝術表達的方向都是對的，都能流傳並被認可。
還有一些藝術家的表達過於超前，所以畢生都不能被認可，死後才逐漸被接受，更有甚者作品超前上百年，結果就是大多作品都會因無人看管而損毀。後人看不到，也不曾聽說。極少極少數幸運的會被後世發現。
最後，還有最重要的一點，藝術的目的。
藝術的目的，是為了傳達價值觀並引領社會文化發展方向，向固定方向上轉變。
8樓：lost star
我認為能讓人冷靜下來追根溯源的東西，它能帶給你一種深刻的印象，彷彿觸碰到了你的人性或者是波動了你的心弦，這種東西是藝術。他是悲傷的。
新石器時代彩陶代表作
舉個例子當你看到人面魚紋盆，你會看到十分呆板的線條，一種幾何式抽象式的圖案。這是距今幾萬年前的人所留下的東西，他們是單純的純粹的，未有過任何的訓練與教育的，這是他們對這個世界的理解，他們眼中的人和魚，就是一些簡單的線條一些簡單的幾何圖形，人的五官在陶器上變成了魚的圖案，整幅畫面最終變成了一些花紋留在了陶器上。這種古拙，這種執念他們並未想到這些東西會儲存到幾萬年後的今天，就只是簡單的想為生活新增一些色彩，彷彿在說「這個世界我來過」，這種對生活的渴望，這種對生育和食物的祝福，這種熱烈的情感，彷彿讓人看到了他們執著的眼神。
一種很深沉的感受，你一眼就能看到他們的人生盡頭，但他們還是樂觀的活在自己的世界中並且一無所知。
在舉個例子，當你讀到堂吉柯德，他自認為是中世紀的騎士，將風車當做敵人。他不聽任何人的勸阻，不顧及事世間的倫理，他活在自己的世界中，他要做一件他認為驚天動地的事情，那就是打倒他的敵人風車。儘管他可能知道這是一件永遠也成功不了的事情，也有可能他不知道。
他的世界已經脫離了別人的任何看法，也就無所謂成敗了。這也是一種執念。是我心目中至高無上的藝術，甚至是一種精神。
藝術是載體吧或許也高於載體，我想通過藝術表達我對人世間的情感，雖然這一切都會歸於寂靜。
9樓：戈戈
任何藝術是渡人不是因為各種利益而去利用它，世間太汙濁，給它裹上了一層混沌的紗 。藝術的普及不是享樂，是度化那些汙濁的靈魂，讓靈魂淨透乾淨，讓美好接踵而至，享受來自內心的喜悅。是靈魂的交流，拋開肉體凡事，留下最赤誠的生命頌歌。
10樓：小豬佩奇和喬治
當人的原欲(前意識）要釋放時，意識會根據現實原則去阻擋哪些不可以釋放，被阻擋的那部分原欲一部分以偽裝的形式含蓄的表達出來，比如性格、愛好、防禦手段、願意相信的那部分價值觀和智慧型等。其中愛好中有部分是藝術。另一方面被意識阻擋回前意識的原欲，會形成抑鬱，因為意識不允許釋放，前意識又急切表達，所以那部分原欲會遊蕩，如果這部分不經過意識調和的原欲被藝術直接表達出來，會更加動人，會形成更好的藝術。
往往前意識中原欲的釋放會讓人性更加有求生欲和積極性，意識的壓抑作用會讓人更有求死欲和自虐。求生欲和求死欲是人的本能。有些特別複雜的人性，前意識和意識的矛盾很難調和，基本無法從現實中得到滿足，最終只有在藝術中與自己相遇。
11樓：juju
在當今社會，什麼都可以是藝術，這是要分歷史階段和語境的，就像杜尚的泉，你放在藝術館那他就是藝術，但你放在家裡他就不是藝術。
12樓：拾玖
這個問題太廣了，一千個人有一千種理解。
我膚淺的認為，一切生活，或凌駕於生活之上，有用，更多的是無用的東西，讓人在精神上達到某種愉悅享受的東西，都叫藝術。當然有些藝術也會讓人感到難過，低沉。
所以，藝術很難理解，做飯有做飯的藝術，撿破爛有撿破爛的藝術，畫畫有畫畫的藝術，研究太空有研究太空的藝術。
江湖之遠有江湖之遠的藝術，廟堂之高有廟堂之高的藝術。沒有高低，只有不同享受藝術的境遇。
13樓：唯一的敵人
藝術其實和人性相關，藝術本身就是帶有褒義的詞彙，乙個人或團體耗費了精力，心力完成的作品，這個作品只要對人有啟發性的，正方向的引導和感悟，應該都算藝術
你們覺得什麼是生活呢？
不理 我覺得，生活就是活在當下。做好自己應該去做的事情，接受自己，去做應該要做的事情，經營好每一天。去愛每乙個值得去愛的人，去感受每乙個當下應該做的事情。去愛自己。在每一天的每一件小事中，感受生活的流動。 沐子穎 生活自己知道，沒有標準。就像晚上你睡覺，我值夜班。就像道路維護人員，趁著夜間車少行人少...
你們覺得什麼是安逸的生活
老徐 我覺得安逸源於內心的平衡。而不安逸則源於不休止的慾望。現在我看到一對年輕夫妻帶著乙個小娃，手牽手走在街頭很安逸。那是因為失去這樣乙份安逸，才會覺得珍貴。以前覺得開一家咖啡店 民宿，和客人聊聊天賺點小錢很安逸。實現過，可以更大的慾望侵蝕會侵蝕自己打破這乙份安逸。現在我覺得已經無法安逸，只有不停努...
什麼是藝術呢？
時一設計 藝術是借助一些手段或媒介，塑造形象 營造氛圍，來反映現實 寄託情感的一種文化。好的藝術往往具有美學價值或者哲學價值，但不一定具有大眾層面的娛樂性。與科學相比，藝術離不開情感的表達。藝術，在古代指的是六藝以及術數方技等各種技能 特指經術。語出 後漢書 伏湛傳 永和元年，詔無忌與議郎黃景校定中...