1樓：Johnny Huang
這個問題特像高中歷史問答題，所謂意義和影響至少也得是上了點年頭，蓋棺定論的東西，是要經得起歷史推敲的。說柯布西耶，萊特，甚至麴公尺，庫哈斯都可以，他們都跟現代主義或後現代主義這種社會主流哲學思潮掛鉤。祖姆託的意義更多是在地域主義和建構方面，這兩個理論比起現代與後現代主義這種大思潮聲音和影響還不是乙個量級的。
所以談祖姆託我更願意用對個人的啟示，或是對他學生的影響。對歐洲建築史的影響，這題不太準確。
2樓：姜奕
其次是對專案的精心選擇，基本上明星工作室都會這麼幹，卒姆託一來處於較早這麼幹的乙個序列，二來，算是其中最挑剔的。
最後說文物保護方面，卒姆託的主業就是文物建築相關。我個人覺得，科隆美術館應該算是近些年在文物建築相關領域內的最大膽最有藝術性的一次嘗試。
首先這個專案本身，是個保護文物的再生專案。原址是乙個教堂的廢墟，於二戰被炸毀（至於為啥那會被炸毀，21世紀才想起來修，這個問題別問我，問了我也不知道。相比之下，我更關心北威州地底下埋藏的二戰的茫茫多的航空炸彈啥時候能排乾淨。
）這個就是原教堂遺址。
羅馬學派的標準做法是用其他材質來明顯區分原材料，進行修補或者改建等。雖然如此，但是大部分的對文物的改建是這樣的：
這是在漢諾瓦的一處教堂廢墟，這個的做法就是保護起來，填補填補，不再利用，別塌了就行。
這是沃爾采夫博物館，就在科隆美術館旁邊。該博物館就是建立在文物遺跡之上，左邊是新蓋的博物館，右邊是原遺跡。明顯看出，儘管與文物建築連線在了一起，但是，從外在形式上，以及內部空間上，文物建築與新的建築，有較強的距離感，中間有隔閡。
當然，這也是常規做法。
科隆美術館的設計，則比較討巧，給人的感覺就是消除了這種文物與新建築之間的隔閡，給人的感覺像是新建築生長在舊的文物建築之上，不僅符合羅馬學派對於文物建築保護的相關規定，同時能創造新的建築。
這是原文物遺跡在該博物館建築內部的樣子。
藍色框大概就是原文物的位置，畫工拙劣請原諒。
裡面是比較常規的博物館布置，遊覽線路是單線（卒姆託的博物館基本都是單線，怎麼進去怎麼出來）。樓梯空間是卒姆託作品中很常見的那種設計思路。
從空間來說，現代的博物館空間與原教堂遺址被糅合在一起成為乙個完整的整體，內部空間的話，一門之隔。具體多的內部空間分析我也就不做了，簡單來說就是乙個遺址上蓋了乙個新的博物館，之所以我認為這個是乙個突破，是前人沒有像這個專案一樣，將新舊兩個事物融合的如此和諧的，大家多看圖，多感受吧。
從旁邊的扎爾采夫博物館到科隆美術館，就是乙個量變到質變的過程，大家對於文物保護專案中的細節越做越精緻，於是在卒姆託這樣乙個推崇慢工出細活的大師面前，就爆發出了科隆美術館這樣乙個相關領域目前的制高點，乙個將新建築與原遺址完美融合到一起的藝術品。之後的話，不太好說，畢竟這類專案少，做乙個少乙個。
基本上來說，卒姆託對於建築業的影響就體現在我說的這4個方面，未來的話，從趨勢上來看，卒姆託先生會在材質的選擇與開發以及文物建築相關專案中有更進一步的貢獻。
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