1樓：王朝
這裡有兩個問題，一是關於後期處理，一是關於攝影本身。
先說第乙個問題，就是無論怎樣，後期處理都很重要，想玩好攝影，必須學會後期處理。
第二，你為什麼要攝影？是為工作還是為了自己愛好。為工作，商業目的是為了拍攝而拍攝，運用技術和裝置去完成拍攝，滿足工作需求。
如果是自己的愛好，攝影應該是心靈上的東西，運用攝影展現自己的獨特感受和情緒，發現我們平時看不到的影像，遊蕩於理想和現實之間，與靈魂深處交談，在情景交融的時刻，獲得別人無法企及的快感。
攝影是一種身心的修行……
2樓：飛蜻蜓
不厭其煩的強調，後期很重要，前期取景更重要！
不要為了拍攝而去拍攝，那樣出來的作品，後期再好也是畫蛇添足沒什麼意思。
能讓你拿起手機或是相機，就是打動你的那一刻，有讓你心動的畫面。這樣出來的作品，才能打動別人引起共鳴。
如果不知道該不該拍，不妨先問問自己的內心，有沒有可觀性？這裡就涉及到自身的攝影素質和審美能力。
觀眾的眼睛往往都是挑剔的，如果你連自己這關都過不了，建議篩選擇優。
3樓：安久安
之所以會拍下那一刻，肯定是因為被那一刻感動到了。後期（僅指調引數）只是表達了當時自己喜歡的一種攝影風格罷了（比如日系風、歐美風、性冷淡風），也算是一種技術，我覺得相互不矛盾。
4樓：地平線
那麼吃飯到底是追求極致的味覺享受還是為了吃飯、為了活著而吃飯呢？我想諸如此類都是乙個可以但不必然的高階關係，而不是對立的。
如果是新聞攝影，原則上當然不能擺布更不能通過修改畫素來無中生有或者移花接木，那是為了實現某種目的的不正當手段，但如果是為了表達個人想法和態度的觀念攝影就可以。所以您說提的「後期是否重要」在出發點上其實是對後期的乙個不良方面的斷章取義，並不能代表後期的整體。而攝影細分的不同門類當然也可以並行不悖，而提問商業攝影是否違背了攝影就如同質疑我大學畢業了要不要去找工作一樣，畢竟攝影人也得吃飯啊。
5樓：那個啥
我是鍵盤攝影，器材也是渣渣，在沒有ps等軟體的時候暗房技術，沖洗算不算後期，那在沖洗中疊加膠卷，或者方式不同產生的不同色彩算不算後期。那比如我們在拍攝運動會上跑步的運動員清晰背景虛化的效果，我們可以用單腳支架，移動拍攝，也可以用後期ps加徑向模糊。有了想要的效果再去找方法。
或者素顏拍照後期用ps畫彩妝，彩妝拍照調色直出，都得看想要什麼效果。輕噴，我是鍵盤攝影哈。
6樓：橫戈
明明是乙個和諧共存的關係，為什麼非要搞得非黑即白？
就像做菜，有些食材要需要盡量保證原汁原味（少加工甚至直接生吃）而有些食材需要重加工（幾乎都沒有菜本來的味道了），你能說這兩者誰有錯嗎？
7樓：Vincent
不要糾結在這裡。你感動的那一刻不一定能拍出來；為了拍攝而拍攝的也不一定都是廢片。
當你糾結在這點上的時候，那就糟糕了。
至於後期嘛。有人喜歡甜的，有人喜歡鹹的。幹嘛非得統一成鹹的或甜的呢
8樓：薛然
攝影一方面是為了記錄下感動的那一刻，另一方面是因看到自己記錄的那一刻而感動。如果是偏向前者的話，盡量追求還原事物的本來面貌，選用RAW格式記錄，後期不調整直接出圖。如果是後者的話盡量在後期按照自己的心願進行二次創作使之符合內心的意境。
9樓：蘇景煥
真實很重要但精修同樣重要.
主要是看你喜歡哪種風格的.
（功利性）
修圖前修圖後
還有真實的.為了感動而拍攝的.
我用肉眼和心靈可以感受到它的美好.
但我用手機拍不出那種感覺.我更喜歡用文字.
比如那天去遠足正值秋冬季交織.
地上仍青翠艷麗的草和枯紅的落葉交織還有金黃的Sunny在其中跳躍整幅畫面都閃爍著Sunny的金色光澤.
真的很有活力很美好.
所以兩樣東西並不衝突哎.
可以後期也可以自然.
只要它是美好的.
自己開心就好啦.
10樓：初一
如果你覺得不需要後期就可以讓他人理解自己想表達的，那麼不要後期也OK。很多時候需要後期調整來表達自己當時的感受，盡可能地還原現場，畢竟眼睛看到的相機不一定能看到。人具有社會屬性，是需要分享的。
11樓：Boro
影像後期是一種視覺傳達，我理解你那種失落的感覺。最開始我甚至覺得攝影後期就違背了攝影本質。但攝影的廣泛應用性又怎麼能非黑即白來判斷呢。
核心價值是視覺媒介，那麼後期也是理所應當。電影也是視覺傳達為何沒人說不要後期呢？說白了攝影的價值被過分拔高了。
現在手機的發展讓人人都成為了「攝影師」所以不在用道德審判攝影，也就不會被道德所騙。
12樓：溫徹斯特
不後期玩什麼攝影？
那直出和感動當理由？除非你有特別高超的審美和觀察。否則任何都是你自我安慰。這年頭這麼多教程。不再精也得起碼懂點吧……
13樓：IAEAIX
後期對商業攝影肯定是非常重要了。
非商業攝影的話，就要看需要了。個人愛好這種，很多時候相機直出的感覺到了那自然可以不用後期。科技發展日新月異，現在的相機配合後期可以把以前無法拍到拍好的場景抓到，在某些時候後期又可以拓寬個人愛好攝影的拍攝技巧和場景。
14樓：大榕
攝影是光的藝術。優秀的攝者更能靈活運用光表達自己所見。感動自己和後期都很重要。
不矛盾。沒有感動沒有激情是拍不出優秀的攝影作品。但即便有了好的主題和角度，也很難做到光線等完全百分百合適。
這時候就需要後期做些補充。是錦上添花，不是畫蛇添足。攝影不是秀技巧，是遺憾藝術，最好的永遠都是下一張。
15樓：淺笑
我覺得後期對於攝影重要。後期是對作品的進一步完善與展現作者想要表達的。就我而說，我接觸攝影的初衷是想把我所想記錄下來的事情記錄下來，想把更多美好的事情分享給別人，把我看到的東西我經歷的事告訴別人。
但我認為這與是否後期並不矛盾，後期可以更加詮釋我的想法，或是彌補某些遺憾。因為我喜歡風光，在我看來，攝影是因為在一瞬間的那一刻，遇見不經意間的溫暖、美好，我會因為那一瞬間的感動才會按下快門。我感嘆大自然美麗，我感受世間的溫情，攝影更像是時間的容器，它把我們所想留存所懷念的東西儲存了下來，更像是我們回憶的實體化，而不是為了拍攝而拍攝。
我個人覺得為了拍攝而拍攝只是把攝影當做一種謀生手段，我覺得這不叫攝影，這只是拍照，而拍照≠攝影，喜歡攝影是因為最初的那份熱愛。那麼究其根本，什麼是攝影，我覺得每個人對它的定義都不同，就像是一千個人眼中有一千個哈姆雷特一樣，以上僅是我眼中的「哈姆雷特」。
16樓：西樓晚平
攝影是藝術。
攝影之前已經構思好想要表達什麼思想、情緒、美，前期就已經開始表達，前期表達不到位就需要後期去彌補。
美術寫生也是，並不是你看到什麼就描繪什麼，而是刪減、增添一些元素到畫面中，最終為你的思想服務。
也像做菜，如果食材夠鮮，水煮、蒸出來就非常美味，這是前期工作做到極致不需要後期。作為攝影師這就是目標，盡量把工作在前期做好
17樓：
需要就重要，不需要就不重要，這裡的需要我覺得是能不能表達你想要的意思，只要能表達出來，用什麼方式都無所謂。
巧用手機拍個創意
18樓：岳岳
只要後期彌補前期不足之後出片能吸引你的目光，那就是重要的。如果後期之後失去了本身的意義，那就是不重要的。 都只是手段，重要的還是看拍攝者怎麼使用和觀賞者如何去看。
19樓：Niujiuba
看你的意圖，以及個人的理解，對於注重前期的攝影師，後期只是起到畫龍點睛的作用，進行一些微調，也有將拍攝與數碼創意的結合，進行一些合成，當然了，也有後期比較牛，不在乎前期拍攝的。
其實不管前期後期，只要是精心準備過，好好運用了，都挺重要的，不要片面的考慮，好好拍照，好好後期，相輔相成。
20樓：攝影師-子博
不衝突後期是把攝影要表達的意境或者東西，更加深刻的表達出來。後期也不是萬能的。當然也有後期把廢片修成大片的但時間也是成本而且不小
21樓：Hi小姐
我認為攝影分為兩種，一種是單純記錄所發生的事情另一種是為了記錄生活中的美好的，攝影沒有錯，要看你是抱著何種心態去給平淡的生活增加一絲美好
22樓：YumuDL
問題1：後期對攝影很重要！攝影的後期就好比做菜要放的調料！不光要放，還要適當多放燒出來的菜才好吃。
問題2：吃飯到底是為了生存不被餓死還是為了吃飯而吃飯呢？沒有誰願意吃不放調料的菜吧？
其實後期很簡單，而且隨著AI發展會越來越簡單。用Photoshop做後期也不難，基本上熟練掌握不到10個工具就可以做得很好。
23樓：矮醜窮
技不在深，會p則靈，攝影創作能p則興。商業或刷獎攝影就這樣。部分初級攝影或因為愛所以愛的，會比較鍾情於肉眼所見即所得，也沒錯。高階攝影應該是忠於純粹，融入情感。
攝影的理論知識很重要嗎？
voyager 職業攝影十幾年的大叔有感。這個問題一直是中國攝影圈子，尤其影樓攝影等行業的軟肋。無論影樓攝影商業攝影，攝影師往往入行門檻低，學歷無所謂，入行後只培訓公司需要的技術。最後出來的都是攝影基礎知識掌握不全，相機只會基本操作，世界攝影大師舉不出3個，樣片創新網上抄，總體感覺就是托尼老師把剪刀...
攝影後期需要配什麼配置的電腦（台式）？
1 現在的民用顯示器6bit 8bit 10bit，這個屬於技術噱頭，不用把它當作選購指標，隨便買也差不多。2 不要買AMD的U，如果經濟可以承受買i7或者e3，intel的超執行緒對於後期濾鏡之類的加成非常明顯，但沒必要買帶K的超頻U 3 記憶體要大8G起步，不過可以考慮先買單條8G，後面看情況加...
人像攝影，尼康和佳能在後期上的是否真的區別很大？
江山如畫 睜著眼說瞎話的多了，知乎應該控制一下。無論怎麼變著花招說尼康的壞話，但尼康還是巨人般的站穩，目前金圈已經強勢平衡掉了白圈，一片白的時代早就結束了，這就是最客觀的事實。 王丹民 作為佳能使用者，我想說直出有時候佳能的顏色就是更討喜啊 而且就是好調一點。只說人臉的話。我覺得這是個玄學問題，不好...